CONTENIDOS

El conflicto, el personaje y los otros.

Interpretación

Preparación expresiva y personalidad creadora.
Técnica:
Sentido de verdad, objetos, espacio.
Observación, relación, opuestos.
Enfoques escénicos:
Texto, pensamiento y expresión.
Situación, acción y evolución.
Personaje, características y vínculos.
Comedia y Drama:
Ejercicios e improvisaciones.
Textos clásicos y contemporáneos, dramaturgias originales.

Prácticas con la cámara

• Presencia y tempo audiovisual.
• Intimidad y espontaneidad.
• Relación con la luz y el espacio.

Intensivo técnica

Recursos y ejercicios que ayuden a crear, sostener y repetir realidades físicas, emocionales e instintivas.
Integrado en las clases de interpretación.

Intensivo Shakespeare

Investigación y práctica con las obras más relevantes de William Shakespeare.
Integrado a las clases de interpretación..

Movimiento

Conciencia corporal y relajación.
Repertorio, permeabilidad y posibilidades expresivas del cuerpo.
Diversidad de características y registros físicos.
Personaje, lenguaje e interrelación con el otro.
Relación con el espacio escénico y la cámara.

Voz

Liberación de la voz natural en escena: Método Linklater.
Consciencia psicofísica.

Análisis de texto

Dramaturgia universal: obras clásicas y contemporáneas.
Teoría y técnica teatral.

Historia del arte

Contextos específicos para interpretación: movimientos artísticos y obras maestras.

Historia del teatro

Investigación de las distintas etapas en la evolución del Teatro.

Encuentro interpretación

Enfoques para el trabajo con escenas.