La continuidad de la acción dramática en el cuerpo, la imaginación y el comportamiento es una de las tareas que la pasión por la actuación invita a perfeccionar.
Detectar con claridad y precisión las necesidades y realidades que la historia pide crear en cada momento.
Practicar e imaginar los cambios en la acción central a través de ejercicios que estimulan la concreción y la atención: nuevos apoyos para ganar libertad, riesgo y diversión en la actuación.
TESTIMONIOS DE ALUMNOS DE ESTE CURSO
«El trabajo con Ana Gracia me ha ayudado a adquirir relajación en escena, confianza y seguridad como actor. He ampliado y disfrutado de lo que es “el placer del juego” cuando me permito ser transparente con lo que pasa. La formación ha sido profunda y profesional. Detallada con cada actor/actriz haciéndonos ir a fondo, trabajar, hacernos cargo de nuestra tarea».
«Con este seminario entendí que hay que construir desde lo concreto e ir poco a poco para que el trabajo tenga, consiga, una lógica y continuidad. El seminario me ha ayudado con la concentración, a estar más en el apoyo de las imágenes, a estar más libre para crear más y divertirme. Me ha servido para apoyarme en la técnica de lo concreto y a ser más específica. Los detalles e ir de poco a poco viviendo el proceso sin pasarme por encima».
«Gracias al seminario he visto la importancia de darme el tiempo para estar en el aquí y en el ahora, de agarrar la responsabilidad y hacer la tarea. He aprendido que atención no es lo mismo que concentración y dado que la atención es apertura si no entiendes y te concentras bien puedes cerrarte en escena. He sido mucho más consciente del momento a momento y de lo que hace conmigo, de lo que quiero, de lo que voy a hacer… y de cómo voy a llevarlo y ejecutarlo con mi mente y mi cuerpo en la actuación».
«El trabajo con Ana me ha parecido que atiende mucho al alumno ya ser más específico. A hacerse preguntas y a crear nuevos pilares en los que poder apoyarte para seguir o por lo menos intentar conectar con la ficción mejor y así tener más concentración en la escena, a estar más alerta y despierto dentro de los márgenes del personaje pero a la vez con libertad y creo que a partir de ahora lo podré integrar con mucho más sentido y con todos mis sentidos».
SEMINARIO PRESENCIAL DE 32 HORAS EN 8 SESIONES
Coste: 395 €
(* Consultar precios especiales para alumnos, amigos y exalumnos del Estudio).
Fechas y horarios:
Del 25 de abril al 6 de junio.
Lunes de 16.30h a 20.30h *
(excepto el 23/5 y 6/6: de 17.00h a 21.00h)
(No habrá clase el lunes 2/5)
* Y dos sábados específicos: 14/5 y 4/6, de 16.30h a 20.30h
Impartido por:
Ana Gracia