Dirigido a alumnos del Estudio y a actores y actrices que deseen trabajar la expresividad corporal.

Investigar el cuerpo escénico: estructura, ejes y volumen.
Tomar conciencia de los apoyos físicos, espaciales y expresivos.
Componer escenas corporales regulando tiempo, espacio y energía.
Construir lenguajes de ficción a partir de la conciencia corporal.

TESTIMONIOS DE ALUMNOS DE ESTE CURSO

«Realizar este curso supuso para mi un antes y después en mi vida. Solo quiero que así siga y, pese a encontrarle dificultades, pienso que este curso, esta motivación me ha rescatado».

«El curso me ha servido para abrirme más y poder estar más activo. Me ha ayudado a mejorar y a entender más mi cuerpo y la manera en la que lo percibo. Cómo respirar, relajarme y dejar que mis pensamientos y cuerpo fluyan».

«Este seminario me ayudó a entender que hay mucha diferencia y distancia entre la cabeza, los pensamientos y la energía del cuerpo. He aprendido a bailar desde los impulsos sintiéndome libre y sin fin».

«Entendí varias cosas como la diferencia entre moverse o estar en un espacio escénico. Entendí que cada parte de mi cuerpo tiene su propia mente… y me ha ayudado a estar más consciente de mi, a estar más relajado, respirar, salirme de mi cabeza y confiar en mis instintos».

SEMINARIO PRESENCIAL DE 12 HORAS EN 6 SESIONES

Coste: 175 €
(* Consultar precios especiales para alumnos, amigos y exalumnos del Estudio).

Fechas y horarios:

Del 6 de marzo al 10 de abril de 2025.
Jueves, de 13.30h a 15.30h

Impartido por:

Andrea Mizes

Curso organizado en varios módulos de noviembre 2024 a junio 2025.
Se pueden realizar independientemente.

MÓDULO I. Expresión e imaginación
Impartido por Virginia de la Cruz

MÓDULO II. Relajación e impulso
Impartido por Pedro González

MÓDULO III. Conciencia y expresividad en escena
Impartido por Andrea Mizes

MÓDULO IV. Laboratorio de creación «La poética del cuerpo»
Impartido por Virginia de la Cruz

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