Category

Recomendación

Un delicado equilibrio

Por | Proyección Profesional, Recomendación | No Comments

Un delicado equilibrio

Del 4 al 28 de abril de 2024 en el Teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa.

Autor: Edward Albee
Dirección: Nelson Valente
Traducción: Alicia Borrachero, Ben Temple
Con: Alicia Borrachero, Ben Temple, Manuela Velasco, Joan Bentallé, Cristina de Inza y Anna Moliner.

ENTRADAS

Una Obra cumbre del teatro americano del siglo XX de Edward Albee, Premio Pullitzer de 1967 que nos muestra una reflexión sobre la incertidumbre en la sociedad contemporánea, bajo la dirección del prestigioso director argentino Nelson Valente y con un reparto de lujo.

Pasados más de cincuenta años de su creación podría decirse que Un delicado equilibrio alude a lo que aluden otras obras de su ámbito y género e, incluso, de su autor: la crisis del mundo social occidental, americano si se quiere, pero sobre todo: el fin de la “seguridad” como una sensación aprehensible; vamos construyendo signos y formas que nos refuerzan la ilusión de lo seguro, lo concreto y lo confiable, mientras esa misma realidad que creamos se va desmoronando frente a nuestros propios ojos; el tiempo se escapa como arena entre los dedos, la vejez avanza implacable, las culpas se yerguen victoriosas. La realidad del mundo de hoy día no podría ser más ajustada al trasfondo de inquietud que presenta Un delicado equilibrio. Todo lo que podría ser una garantía de estabilidad ya no lo es; todo lo que se ha construido ve temblar sus cimientos.

Tres de Copas en la Usina

Por | Proyección Profesional, Recomendación | No Comments

Tres de Copas

Dirigida por Aurora M. Heredia.
Del 4 al 25 de mayo 2024 en La Usina.

ENTRADAS

Tres de Copas es la primera producción de una obra original, juvenil y dinámica, escrita de manera colaborativa por Panacea Teatro durante 2023. En ella pintamos los conflictos existenciales de tres amigas sumergidas en la época moderna.
Viven juntas (como cualquier madrileño independizado) pero compartir cocina no ha impedido que sus vidas se separen. Durante estos años se han ido desvinculando las unas de las otras, y han acabado desconectándose de sí mismas, porque es más fácil olvidar el dolor cuando no miramos sinceramente al otro.
Durante la preparación de la boda, nuestras protagonistas, Isabel, Julia y Macarena, se tendrán que enfrentar a las preguntas que han estado evitando todos estos años: ¿A qué vine yo a Madrid? ¿Cuál era ese sueño que abandoné? ¿Esta es la vida que quiero tener? ¿De qué estoy huyendo realmente?

ELENCO: Irene Guadalix, Míriam González, Laura López

Dirección: Aurora M. Heredia
Dramaturgia: Panacea Teatro
Vestuario: Lara Baroni e Irene Guadalix
Escenografía: Miriam González
Diseño de Iluminación: Lara Baroni
Dirección artística y diseño gráfico: Aurora M. Heredia
Producción: Panacea Teatro
Comunicación y RRSS: Irene Guadalix y Ximena Villanueva
Fotografía: Daniela González y José Ferrel

«UNANochedeBaile» de Gerardo Litvak

Por | Estudio Corazza, Formación, Recomendación | No Comments

Gerardo Litvak* en Vimeo.

El eje de esta obra es la relación entre el baile y los diferentes discursos corporales puestos en juego, abriendo la pregunta sobre la relación entre la danza contemporánea y los bailes populares y sociales.
¿Quiénes bailan en las ciudades?, ¿Qué estilos bailan?, ¿En qué lugares y en que contextos se baila? En una ciudad conviven muchos tipos de celebraciones donde el baile es el eje del evento. En esa convivencia de estilos, mixturas y tradiciones UNANochedeBaile propone generar nuevas relaciones que, lejos de borrar huellas, las inscribe en nuevas posibilidades de coexistencia.

Intérpretes: Compañía de Danza de la Universidad Nacional de las Artes / UNA
Iluminación: Julio López
Vestuario: Natalia Krieger
Edición musical: Carlos Vandera
Asesoramiento en Hip Hop: Gabriela Pardo
Asistencia coreográfica: Eugenia Cordera
Asistencia de dirección: Verónica Litvak
Dirección: Gerardo Litvak

IX Festival Buenos Aires Danza Contemporánea, 2016
Centro Nacional de la Música y la Danza, 2016
Teatro York, Olivos, Buenos Aires, 2017
Teatro Gran Rex, La Noche de la Danza, Buenos Aires, 2017
Festival de danza del CCRojas, UBA, 2017
Teatro de la Rivera, Complejo Teatral de Buenos Aires, 2018
Centro Cultural Plaza, San Martín, Provincia de Buenos Aires, 2018

* Gerardo Litvak visitará el Estudio en Septiembre de 2024 para impartir junto a Andrea Mizes el curso «El cuerpo imaginario» donde propondrán vincular la creación artística y el movimiento como lenguaje escénico; entendiendo el movimiento como la expresión genuina y singular de cada individuo en relación a las manifestaciones de su corporalidad.

Enrique Irazoqui

Por | Recomendación | No Comments


… recordó que la primera vez que se encontró con Pasolini este exclamó: “¡He encontrado a Jesús, Jesús está en mi casa!” “Yo no entendía qué estaba pasando. Pero empecé a dar mi discurso de siempre: “Las universidades españolas y sus organizaciones contra el fascismo, etcétera, etcétera…”. Y él, en lugar de interrumpirme como hacían todos los demás, se puso de pie y empezó a dar vueltas a mi alrededor”…

Jaula de pájaros

Por | Proyección Profesional, Recomendación | No Comments

«JAULA DE PÁJAROS».

En la Sala Exlímite los días 8, 9 y 10 de Marzo a las 20:30 horas, y los viernes 3, 10, 17 Y 24 de Mayo a las 22,15 horas en El Umbral de Primavera.

Dirección: Rebeca Roldán
Autoría: Jorge Berlanga
Ayudante de dirección: Octavio Vellón Cortina
Intérpretes: Nacho Serrano, Jorge Berlanga
Vestuario y Escenografía: Compañía Balmoral
Diseño audiovisual: Moira Films
Diseño Sonoro e iluminación: Daniel Martín Villamuelas
Producción: Compañía Balmoral
Técnico de Luces: Sebastián Domínguez

Sinopsis: «Pablo lo dejó todo y emigró a Inglaterra, depositando todas sus ilusiones y esperanzas de futuro en las promesas del sueño londinense. No obstante, no ha estado a la altura de sus expectativas, y ahora, incapaz de afrontar a su familia, bebe para ahogarse el alma. Esta noche es un cuerpo en estado casi etílico, un gamberro en potencia de muerte, pero aparece la mano de su primo, de prácticas en Londres, para unir el lazo roto con los suyos.»

Pepe Lorente en «La estrella azul»

Por | Proyección Profesional, Recomendación | No Comments

“La estrella azul”
Dirigida por Javier Macipe y protagonizada por Pepe Lorente.

Estreno en cines el 23 de febrero.

Doblemente galardonada en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián con el Premio de la Juventud y el Premio de la Cooperación Española además de recibir el Premio del Público en el Festival de Cine Inédito de Mérida. Ovacionada en su estreno argentino en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y en los festivales de Varsovia, Gijón, Sevilla y Actual Logroño y en el Festival de Victoria (Canada) la película llega a los cines el 23 de febrero.

Cuenta la historia del viaje por Latinoamérica de Mauricio, un rockabilly quijotesco que renunció al éxito por un sueño.

Pepe Lorente, actor zaragozano curtido en teatro y que ha intervenido en “La maternal”, de Pilar Palomero, o en “El reino”, de Rodrigo Sorogoyen,
y en series como “Élite”, da vida a Mauricio, líder del grupo Más Birras y autor de una de las canciones más versionadas de la historia del rock
español, “Apuesta por el Rock and Roll”, y que murió casi en el anonimato de manera trágica, una suerte de Sugar Man español.

Vuelve a Madrid «Cucaracha con paisaje de fondo»

Por | Proyección Profesional, Recomendación | No Comments

Cucaracha con paisaje de fondo

MUJER EN OBRAS reestrena su espectáculo del 22 de febrero al 3 de marzo en el Teatro Quique San Francisco.

«Cucaracha con paisaje de fondo» es el título de la producción de la compañía MUJER EN OBRAS, recién galardonada en la XXVI edición de los Premios Max a mejor espectáculo revelación y a mejor autoría revelación. Se trata de una pieza original que combina verso y prosa y que sitúa la acción en un balneario en el que mujeres que no pueden quedarse embarazadas pasan largas estancias. Esta comedia escrita y dirigida por Javier Ballesteros pone el foco sobre temas como la maternidad, la continuación de la especie y la extinción del ser humano como máxima conclusión del ecologismo en la Tierra. Lo hace con un texto que reflexiona sobre las lógicas que sostienen la continuación de los seres humanos en el planeta, poniendo en duda nuestra condición inconquistable de especie superior.


El elenco lo forman María Jáimez, June Velayos, Virginia de la Cruz, Matilde Gimeno, Laura Barceló, Eva Chocrón, Pablo Chaves y Javier Ballesteros (quienes se intercalarán el mismo papel en diferentes funciones). Durante cinco actos, los personajes aparecen guiados por un coro similar al de los clásicos griegos, una convención dialéctica que les ayuda a llevar a cabo sus enredos y a jugar entre la poesía y la comedia del absurdo.
La escenografía la firma Pablo Chaves, nominado a mejor diseño de espacio escénico también en los recientes Premios Max. Con su trabajo, recrea un espacio abierto a la arquitectura contemporánea a la vez que íntimo a los deseos más personales. De esta manera, sirve de refugio a este grupo de mujeres que depositan allí sus esperanzas y motivaciones por convertirse en madres, creando un diálogo constante entre ellas y el mundo de afuera. 
Cucaracha con paisaje de fondo inauguró la II edición del Festival Sala Joven en el Teatro Quique San Francisco, con una versión fruto del debate y diálogo generados tras su primera toma de contacto en SurgeMadrid 2020. 

Dramaturgia y dirección: Javier Ballesteros

Reparto: María Jáimez, June Velayos, Virginia de la Cruz, Matilde Gimeno, Laura Barceló, Eva Chocrón, Pablo Chaves y Javier Ballesteros

Ayte. dirección: Víctor Nacarino
Escenografía y vestuario: Pablo Chaves
Música: Isabel Arranz
Iluminación: Juan Seade (La cía de la Luz)
Fotografía: Laura de la Isla y Oliver Roma
Cartelería: Alejandra Sánchez-Mateos
Coor. producción: Raúl de la Torre
Producción: Mujer en obras

Agradecimientos: Bárbara Santa-Cruz, Violeta Orgaz, Pilar Bergés, Kira Anzizu, Inés Higueras, Ernesto Artillo, Francisco Javier García, Chema Noci, Ernesto Naranjo, Álvaro Moreno, Nave73, Antiel Jiménez, Familia García-Velayos, Blanco Choya, Silvia Magallares

«Platonov», Compañia Umbra

Por | Proyección Profesional, Recomendación | No Comments


Una joven viuda, reúne en su casa a sus amigos para celebrar la llegada del verano. Entre los asistentes se encuentra Platónov, un joven maestro famoso por sus conquistas amorosas. Su gran inteligencia y sus despiadadas críticas a todo lo superfluo e hipócrita,despiertan la admiración y el odio en los de más. El conflicto enfrenta a los personajes entre sí, y con su propia conciencia. Unos impulsados por su necesidad de amor, otros movidos por la insatisfacción o por la ambición. Ante la dificultad de amar de forma ?saludable o de encontrarle sentido a sus existencias, ponen en peligro sus relaciones y sus vidas.

La historia se repite, el aburrimiento se apodera de nuestra sociedad y las ganas de vivir oscilan en un hilo invisible que poco a poco se va resquebrajando. El alcohol como fuente emergente para poder soltar el control. . . El miedo a lo desconocido, la falta de consciencia que lleva a los personajes al límite donde el autor nos hace reflexionar sobre la locura y la muerte. Más de cuatro meses de investigación donde este grupo de artistas profesionales se ha sumergido en la búsqueda y la investigación de esta obra llena de interrogantes y reflexiones donde por amor al arte y pagando las salas de ensayo de nuestros bolsillos, hemos construido una pieza única, basada en la honestidad y la verdad de nuestros corazones.

26 de enero a las 21hrs Teatro Réplika

ENTRADAS

La obra de Sarah Kane

Por | Formación, Recomendación | No Comments


Sarah Kane cambió el panorama del teatro británico con cinco obras que se estrenaron entre 1995 y 2000, y que hoy siguen representándose en todo el mundo.

En la primera de las dos películas, se exploran Blasted, Phaedra’s Love y Cleansed.
En la segunda película sobre la obra de Kane, se examinan las dos últimas obras, Crave y 4.48 Psychosis.