Desde 2008, Corazza ha ayudado a Cruz a preparar aproximadamente la mitad de sus papeles. «Penélope, yo creo que está desarrollando siempre un encarnar el personaje, de embocar la fisicalidad del personaje», me dijo Corazza. «Una característica muy de nuestro trabajo, de nuestra relación creativa, es el humor. Es jugar y poder hacer versiones, las más, digamos, horribles, las más torpes, y también buscar las más finas».
Gran trabajo de Marcela Valdés para The New York Times dónde se repasa la carrera de Penélope Cruz y se destaca el importante papel que Juan Carlos Corazza ha tenido en ella.
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¿Qué harías si el hijo de la mujer que cuidó de tu hija, te pidiera que le devolvieras el favor?
«NO LUISA» es un monólogo para una sola actriz y a varias voces.
EXLIMITE
(Únicas 2 funciones)
J29 y V30 Octubre a las 20h
TEATROS LUCHANA
(Únicas 4 funciones)
X4, X11, J26 de Noviembre y X2 Diciembre a las 20,30h
Un escenario posible.
Un viaje profundo hacia la propia identidad de Mariana como representación de mujer occidental, trabajadora, que le va aparentemente “muy bien”.
Dramaturgia & interpretación: Elena Vallinas
Dirección: Elena Vallinas & Ángel Velasco
Diseño de escenografía & iluminación: Lúa Quiroga
Diseño de sonido: Manu Solís
Asesoría de movimiento: Amaya Galeote
«Las cosas por su nombre», la dramedia musical escrita y dirigida por Manu Imízcoz, llega a los Teatros Luchana el próximo 1 de octubre. Producida por La Inquieta Compañía, la obra reúne sobre el escenario a dos personajes, Marga y Antonio, encerrados en un camerino durante la que podría ser su última noche, en un futuro cercano donde ser diferente tiene consecuencias.
Dirección y texto: Manu Imízcoz
Ayudante de dirección: Lucía Cava
Elenco: Carlos Liberto y José Miguel Blanco
Adaptación musical y coahing: Pepe Alacid
Diseño de vestuario: Paloma Sacaluga
Maquillaje y peluquería: Ainhoa Diaz
Diseño de escenografía: Manu Imízcoz y Enrique Cervantes
Diseño de iluminación: Manuel Tejera
Diseño gráfico: Manu Imízcoz
Asesoría: Enrique Cervantes
Prensa: Amanda H C – Proyecto Duas
Una producción de La Inquieta Compañía
Otra vez en silencio
20 y 27 de noviembre en Salto Escénico
Basada en una historia real de la Guerra Civil española, Otra vez en silencio rescata la historia de María, una joven atravesada por la muerte que vive en una casa donde el duelo se ha convertido en rutina.
Incapaz de ordenar lo que siente, encuentra en un convento la promesa de una vida con sentido. El silencio, la estructura y la obediencia se convierten en el refugio desde el que intenta sobrevivir al caos del mundo y al suyo propio.
Sin embargo, aquello que parecía un refugio terminará enfrentándola a sus propios deseos, a la libertad de elegir y a una identidad que creía haber dejado atrás. Un viaje que la conducirá a una pregunta tan íntima como universal: ¿quiénes somos realmente cuando desaparecen todos los roles con los que hemos aprendido a definirnos?
Autora: María Ugarteburu
Dirección: María Ugarteburu y Pablo Cortés-Ferrández
Elenco:
María Ugarteburu
Jandro Cabello
Carla Menéndez
Antonio Hinojosa
Ayudante de dirección y coreografía: Paula López
Producción: ARAMA CREACIÓN
ENTRADAS-… Javier Bardem siente el suelo y me gustaría que me lo explicaras.
– Pues eso viene de mi maestro y amigo Juan Carlos Coraza que nos habla siempre de la importancia de sentir la gravedad, de sentir como el suelo te respira también. O sea, uno respira… pero entra el miedo, entra la tensión, nos cerramos, lógico.
Pero cuando estás expuesto y cuando llega el momento de realmente interpretar, en mi caso, sentir que estás en contacto con los pies, que puedes mover los dedos, que tienes consciencia del movimiento de los dedos en el suelo y eso te pone directamente en contacto con el aquí ahora, y en el aquí ahora el cuerpo siente que está está visto, está sentido.
No estoy en otra cosa que hace una desconexión absoluta por el miedo, por la inseguridad y el cuerpo está abandonado,
entonces el cuerpo se contrae. Sin embargo, si estoy aquí, el cuerpo dice, «Ah, está conmigo. La cabeza también está conmigo, estoy presente para esta persona.» Y el cuerpo se relaja y la respiración se relaja y estará el miedo y la inseguridad y todo eso. Pero a mí me ayuda muchísimo a cuando estoy rodando y no sé qué hacer, por ejemplo, o estoy perdido o llega un momento en que digo, «Bueno, cuánta confusión, ¿en qué me centro.
Una conversación a fondo con María Guerra sobre la disciplina y la pasión de la interpretación de JAVIER BARDEM en el el canal de «La Script»
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ARAMA CREACIÓN abre los ensayos de un grupo de actrices y actores que están entrenando con Casa de muñecas de Henrik Ibsen.
Elenco: Laura Rees, Richard Holmes, Alex Jiménez, Marta Kawalec y Pablo Cortés-Ferrández.
6, 7, 13 y 14 de junio _ 19.30 – 21.30h
Väzio Actor’s Studio (C/ Cachero, 11. Metro Nueva Numancia).
Nos alegra mucho compartir este proyecto integrado por actrices y actores formados en el Estudio
¡Enhorabuena y viva el teatro!
Un retrato de la vida de Berlanga escrito y dirigido por su nieto.
En el Salón de los Balcones-Andrea D’odorico del Teatro Español del 11 al 28 de junio.
Dramaturgia y dirección: Jorge García-Berlanga
Reparto (por orden alfabético): Jorge Berlanga, Júlia Roch, Nacho Serrano, Natalia Vellón, Octavio Vellón y Pablo Vélez
Diseño espacial: Juanjo González Ferrero
Diseño de Vestuario: Nuca López
Iluminación: Miguel Agramonte
Diseño audiovisual: Moira Films
Revisor de texto: Gabriel Doménech
Ayudante de dirección: Esther Berzal
Producción: Balmoral
«Crónica de un mal español» comienza en una de las clásicas tertulias del Café Gijón, donde se reúnen personajes de la vida cultural española del siglo XX como Mingote, Edgar Neville, Francisco Umbral y, naturalmente, el propio Berlanga, que incitado por los demás, recuerda su vida.
A la busca de las múltiples identidades del cineasta: política, artística, familiar, y también erótica, la obra revive los días más dulces y ásperos de Berlanga: el deslumbramiento ante el cine del Don Quijote de Pabst, las estrecheces económicas, los desiertos creativos o la enfermedad de sus hijos. Su angustia callada, su permanente miedo a la muerte y sus decisivos encuentros con el director Juan Antonio Bardem, con quien debutó en el cine con Esa pareja feliz en 1951, y el guionista Rafael Azcona, su colaborador más fiel y decisivo.
Crónica de un mal español se balancea entre el realismo y el esperpento, entre lo íntimo y lo colectivo, tejiendo una pieza coral donde los seis actores del elenco encarnan todo el reparto de personajes clave, conocidos y anónimos, en la vida y obra del director.
A través del humor y una estética con aroma a sainete y a tragicomedia, la obra “no busca santificar a Berlanga, sino mostrarlo en todas sus dimensiones: el artista, el padre, el seductor, el superviviente…”, mientras radiografía al pueblo español, a su imaginario patriótico, lo que hay de mito y de verdad en él, a través de la mirada del cineasta.
GENÉTICA
Cuatro mujeres de distintas partes del mundo descubren que son hermanas tras realizarse un test de ADN.
La neurocientífica que lidera el laboratorio las reúne en un retiro de tres días con una promesa: intervenir los patrones de trauma que comparten y reorganizar el vínculo familiar.
Con: Ana Galán, Joaquín Alberio. Marta Bottini, Pilar Mazzoli, Elea Rochera, Ania Santiago, María Sanguinetti.
24 de mayo – 31 de mayo – 7 de junio en El Umbral de Primavera
